Un’opera di vasto respiro, in cinque volumi, che affronta la storia dell’arte dalle origini ad oggi riservando ampio spazio sia alle arti visuali (pittura, scultura, decorazione, nuove forme espressive) sia all’architettura e all’urbanistica, colte nelle loro specificità disciplinari e nelle reciproche relazioni.
A cura di Gillo Dorfles e Angela Vettese, l’opera riserva un’attenzione specifica per le forme del gusto e per i legami tra forme storiche e contemporaneità, con schede diacroniche che, già nei primi volumi, aiutano a comprendere la persistenza dei temi dell’arte, i momenti di frattura e il contributo del passato alla costruzione dei linguaggi contemporanei.
Sono disponibili, inoltre, i volumi Arte su misura, semplificati e ad alta leggibilità.
L’opera è organizzata secondo una struttura che aiuta lo studente a orientarsi e si offre come un modello di pensiero logico e critico.
All’inizio di ogni volume la sezione Metodi e strumenti presenta e approfondisce un aspetto metodologico relativo all’analisi, all’interpretazione e alla conservazione del patrimonio artistico.
I volumi sono suddivisi in parti, corrispondenti ai grandi periodi storico-artistici. Ogni parte si apre con una introduzione che chiarisce il contesto geostorico e richiama i prerequisiti per lo studio dei nuovi argomenti, sintetizzando inoltre i contenuti che saranno oggetto di studio nei capitoli successivi permettendo di collocarli in un orizzonte di senso più ampio.
In ogni capitolo una prima sezione tratteggia gli eventi e i temi cruciali, quindi la trattazione procede in forma narrativa privilegiando i grandi autori e l’analisi delle opere.
Grandi immagini con schemi e particolari vanno di pari passo con il testo per permettere un passaggio agevole fra lettura e osservazione. Schemi e particolari aiutano l’analisi compositiva e la lettura di aspetti specifici. Le didascalie indicano autore, titolo dell’opera, datazione, tecnica, misure e collocazione attuale; dove necessario, la didascalia è completata con indicazioni relative alla storia dell’opera e a eventuali aspetti tecnici o conservativi di particolare rilievo.
I capolavori dell’arte sono al centro di ampie pagine dedicate:
• la scheda Opera zoom offre un modello di analisi formale e un’interpretazione critica di dipinti, sculture, architetture;
• la scheda Opere a confronto guida allo studio comparativistico.
Focus tematici approfondiscono poi aspetti specifici e tecnici o percorrono in modo diacronico i grandi temi dell’arte. Queste schede sono pensate per individualizzare la didattica e per una lettura multilivello.
Parallelamente le schede Tipologie e forme dell’architettura lavorano su tipologie di edifici che hanno segnato la storia dell’architettura e della società occidentale, evidenziandone origine, bisogno e valore sociale, funzione, caratteri, evoluzione nel tempo.
In affiancamento al corso sono disponibili inoltre:
• la versione digitale dei volumi di Vittorio Gregotti, Studi di architettura, cui si accede attraverso l’utilizzo del codice alfanumerico del coupon apposto sul frontespizio del manuale;
• un volume opzionale in lingua inglese, Contemporary art, per imparare la storia dell’arte in inglese secondo il metodo CLIL.
Il corso, inoltre, permette di accedere ai contenuti della app senzaLIBRO.