Sei opere. Una domanda — cosa significa essere coscienti, donne e vive? — declinata in sei registri formali diversi, nessuno dei quali è mai stato eguagliato.
Virginia Woolf pubblicò Mrs Dalloway nel 1925. Il romanzo si svolge nell’arco di un solo giorno. Non accade nulla se non la coscienza — se non lo straordinario flusso continuo di percezione, memoria, associazione e sentimento che costituisce una vita umana dall’interno. Tutto ciò che il romanzo aveva sempre dato per scontato di poter fare — raccontare una storia, sviluppare una trama, costruire verso un climax — Woolf lo smantellò, con discrezione e completezza, e lo sostituì con qualcosa di più onesto: la tessitura dell’esperienza reale, resa con una precisione che nessun romanziere prima di lei aveva raggiunto.
Questa edizione critica Erato Press raccoglie le sei opere essenziali in ordine di prima pubblicazione, con tre saggi critici conclusivi di Henry Bugalho.
Monday or Tuesday (1921) — Otto brevi brani che stabiliscono, in forma concentrata, le premesse formali che tutti i romanzi svilupperanno.
Jacob’s Room (1922) — Un giovane uomo reso interamente dall’esterno, come pura assenza. L’inverso di tutto ciò che l’opera successiva tenterà di fare — e la dimostrazione di quanto l’interiorità sia importante.
Mrs Dalloway (1925) — Un giorno di giugno a Londra. Clarissa Dalloway che prepara una festa; Septimus Warren Smith, reduce traumatizzato e distrutto, che si muove verso la sua morte. I due non si incontrano mai. Il romanzo parla di ciò che li connette.
To the Lighthouse (1927) — Una famiglia, un faro, un viaggio che non si compie nella prima parte e si compie troppo tardi nella terza. In mezzo: Time Passes, dieci pagine in cui una casa si svuota, una guerra scoppia e tre persone muoiono — reso non come evento ma come durata.
Orlando (1928) — Un giovane nobile che vive quattrocento anni e a un certo punto diventa donna. Il più audace formalmente tra i romanzi: una biografia di una persona fittizia attraverso quattro secoli, una meditazione su genere, tempo e le condizioni in cui l’arte diventa possibile.
A Room of One’s Own (1929) — La teoria di cui i romanzi avevano bisogno. Una donna deve avere denaro e una stanza tutta per sé se vuole scrivere narrativa. L’argomento che spiega cosa stavano facendo tutte le altre opere e perché.
✦ Tutte e sei le opere complete e integrali, nelle edizioni critiche autorevoli.
Questa edizione include anche: ✦ The Art of Interruption — analisi formale approfondita di tutte e sei le opere: cosa Woolf ha distrutto nel romanzo e cosa ha costruito al suo posto ✦ London 1882–1941 — il contesto storico: dalla formazione vittoriana di Hyde Park Gate al Blitz, che distrusse la sua casa e pose fine alla sua scrittura ✦ Virginia Woolf: A Life in Consciousness — saggio biografico scritto per dare al lettore che ha appena finito l’opera un senso della persona che l’ha creata
Per chi apprezza: ✦ Narrativa sulle donne — il corpus più sostenuto, rigoroso e bello in quella tradizione ✦ Narrativa letteraria femminile di duratura ambizione intellettuale e formale ✦ La storia della letteratura inglese nel momento in cui il romanzo si è aperto ed è diventato moderno ✦ Biografie e autobiografie — A Room of One’s Own e i saggi conclusivi come scrittura di vita
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